Den 19 maj 2009 har det gått exakt hundra år sedan Serge Diaghilev presenterade den Saison Russe av opera och balett i Paris som senare skulle bli den legendariska Ryska Baletten och som i tjugo år skulle slå en hel värld med häpnad och göra balett till högsta mode.
Dansmuseet uppmärksammar 100-årsminnet med en färgsprakande utställning av sin världsberömda samling av kostymer från epoken. Alla tidens stora bildkonstnärer flockades kring Diaghilev-baletten och här får vi möta dräktskatter av en rad av dem, Léon Bakst, Alexandre Benois, Natalia Gontachrova, Mikhail Larionov, Henri Matisse, Pablo Picasso… och det är genom dem som vi kan återberätta historien om hur det som började som en säsong i Paris med ryska dansare på sommarlov, växte till ett företag som med Diaghilev som kreativ motor satte hela väst i gungning.

Ryska Balettens nytänkande på dansens, teaterns, scenografins, musikens och konstens områden inspirerade och elektrifierade. Varje framträdande i Paris, London Monte-Carlo, Berlin eller Rom, väckte uppståndelse och hänförelse och dåtidens jetset svärmade kring truppen. Diaghilevs stjärnor som Anna Pavlova och Vaslav Nijinsky uppnådde kultstatus som bara kan jämföras med vår tids rockstjärnor.

Redan efter de första säsongerna i Paris skapade Ryska Baletten mode. De orientaliska baletterna som Schéhérazade inspirerade såväl modehusen som inredarna av hotell, restauranger och andra offentliga miljöer men också av privathem. Ryska Baletten blev en stil och ett begrepp som såldes till en stor publik och som fortfarande utgör en inspirationskälla för vår tids modeskapare som Yves Saint-Laurent och Jean-Paul Gaultier eller engelska Mulberry.

Dansmuseets ryska kostymer utgör ett fyrverkeri av färg och form som än i dag har en häpnadsväckande fräschör, skönhet och effekt.

I samband med utställningen publiceras en tvåspråkig (sv/eng) bok BALLETS RUSSES THE STOCKHOLM COLLECTION om Dansmuseets rika samling av originalkostymer från Ryska Baletten utgiven av Dansmuseet och